AクラスハッチバックのCREAM SODA・エアバルブキャップに関するカスタム事例

2019年05月12日 19時21分

#CREAM SODA #エアバルブキャップ

　少しずつ走るおにぎりメルセデス・ベンツ Aクラスハッチバック W169

A-Classをシトロエンクサラのラリーカーかなんかと勘違いしている雪国FF特攻系限界トラック整備士

AクラスハッチバックのCREAM SODA・エアバルブキャップに関するカスタム事例の投稿画像1枚目

お疲れ様です！
「あーもう明日仕事(学校)かー…」
のテンションのそこの貴方こんばんわ！
いやみんなか！w

プチカスタムしました

タイヤにピントが合ってますねww

ピストン型エアバルブキャップ！

AクラスハッチバックのCREAM SODA・エアバルブキャップに関するカスタム事例の投稿画像2枚目

なかなかシャレオツです ^ ^

AクラスハッチバックのCREAM SODA・エアバルブキャップに関するカスタム事例の投稿画像3枚目

話変わりましてCREAM SODAのお馴染みの財布
に新色SAXEBLUE登場！
なかなか綺麗な色合いしてますね ^ ^
高校時代から使い始めてこの青で4代目
ヒョウ柄パープルからヒョウ柄ホワイト
一回クレイスミスに浮気をしたのち
無地ブラックそして今回のSAXEBLUE

よくよく考えると牛革で5000円切るので
コスパはいいんですよねこのサイフ笑
それにボロくなってもそれが味ですからね笑

リョウ

フォローありがとうございます。いきなりなんですが、お住まいって札幌市北区周辺でしょうか？写真見ただけなので間違えてたらすみません

2019年05月17日

　少しずつ走るおにぎり

こんにちは😃 フォローバックありがとうございます挙げている写真は自宅とは異なりますですが詳細は申し上げる事は致しかねますが御察しの通りその界隈です^ ^

2019年05月17日

リョウ

まあ、車も見たことあるような気がしたのでコメントさせてもらいました。僕もその近辺よくいるのですれ違ったら声かけさせてもらうかもしれません

2019年05月17日

　少しずつ走るおにぎり

超変な車ですからね笑無駄に目につくかもしれませんじゃんじゃん声かけてください！怪しい外装だから普段あまり話しかけてもらえないので苦笑気軽話しかけてもらえると嬉しいです^ ^

2019年05月17日

リョウ

自分は今日の夜から日曜日の夕方まで出没してるのでもしかしたらすれ違うかもしれないですね。これからよろしくお願いします

2019年05月17日

　少しずつ走るおにぎり

宜しくお願いします^ ^

2019年05月17日

　少しずつ走るおにぎり

だからCAR TUNE と言う世界が今の自分にはすごい息抜きなんですよね^ ^ 好きな事を好きなだけ発信して共有できる。車好きのコミニュティは本当に素晴らしいと思います^ ^ 普段は私は整備の現場にいますので環境的にまだ趣味の話が合う人がいますけど普段普通に生活しててその辺の人に趣味の話したって「それのなにが面白いんすか」状態ですからね (-_-) 車にとどまらずパレさんの様にあまり世間には知られないコアな音楽について語り合える方と知り合う事も出来ましたし^ ^ 今までSNSは食わず嫌いで全てをシャットアウトしてましたが食わず嫌いは本当に食わず嫌いですね笑イカごろとか白子みたいなもんで爆笑意を決して始めて良かったです！

2019年05月15日

　少しずつ走るおにぎり

ストレイも聴いてます笑ブライアンセッツァーかっこいいですよね〜俺もc

2019年05月13日

　少しずつ走るおにぎり

途中でおくらさりました笑

2019年05月13日

　少しずつ走るおにぎり

CD車で聴いてますよ〜ロックディスタウンが特に好きです！ブラックキャッツならピンクのレモネードとかヒルビリーバップスの微熱なキブンとかクイーンならレディオガガが好きですね笑

2019年05月13日

デ・ニーロ

初めましておはようございます😃 フォローありがとうございます！フォローバックさせていただきました。今後とも宜しくお願い致します🙇🏻‍♂️

2019年05月13日

　少しずつ走るおにぎり

よろしくお願い致します‼︎

2019年05月13日

パレ

こんばんは😁 クリソー～、懐かしい～そうかぁ、今もあるのねぇ～おっさんの青春のアイテムでした。高校時代だから、二十年以上前の記憶だけどね。単ラン&ボンタンで、ボンタンの尻のポケットに入れると、丁度、ロゴが飛び出るので、それがアピールポイントみたいな。と言っても、大半がクリソー派だったけど、俺は、少数派の　[ペパーミント] で、ロゴが、コブラでした。もしや？と、今調べたら、ペパーミントも、今も販売してて、何だか感動。流石に、今の歳で使う気にはならないけどね。俺の時代は、北海道にも、札幌の狸小路に、どちらも店舗を構えてて、ペパーミントには、ハーレーがディスプレイされてて、店員が皆、カッコ良い、ロカビリーファッションで、店に入るだけで、ワクワクだった。当時は、一番人気が、圧倒的な人気でのクリソーで、かなり差が付いてのペパーミントで、途中から、女の子にも人気が沸騰した＜エトセトラ＞があったなぁ（オーロラタウンだったかな)。

2019年05月12日

　少しずつ走るおにぎり

パレさんコメント有難う御座います^ ^ 自分はまだ使い始めてそんなに経ってないあまちゃんですけどね笑有難い事にパレさんと同じように当時バリバリ使われてた方々に話しかけて頂く機会がかなり増えました^ ^ 今は狸小路近くの店舗から 36号線の入り口のあたりに昨年から拠点を移して営業していますよ！旧店舗のあのなんとも言えない雰囲気も好きでしたが新店舗もなかなかいい感じの店内に仕上がってますよ^ ^ 久々に覗いてみてはいかがですか？^ ^

2019年05月13日

パレ

本当だ！？直営店として、まだあるのね。ググったら、直ぐに出た(笑) 残念ながら、前回書いたように、俺は、ペパーミント派で、クリソーのショップには、１回くらいしか行ったことなくて、あまり記憶が無いのね。だから、懐かしいけど、それだけだねぇ😅 ペパーミントは、もう、北海道には、直営店は早くに無くなり、取扱中も無いのね。唯一、中古だと、屯田にある、50’s専門のリサイクルショップにあるみたいだけどね。で、逆に、猛烈に、ペパーミントに興味が湧き、さらに調べたら　[TOKYO PEPPERMINT,.LTD] の公式サイトがあって、オンラインでの通販があるのが解ったのね。年齢と、風貌的に、さすがに、財布は無理なんだけど、服とか、小物が欲しくなったよ。今見ても、コブラのエンブレムが、カッコ良すぎる。ヤバい、買いそう……かみさんに怒られるから我慢(笑)

2019年05月13日

　少しずつ走るおにぎり

屯田のツーコニーさんですね！自分時々お邪魔してます笑あのお店ならペパーミントも在庫してますね^ ^ 公式通販あるんですか‼︎ 初めて知りました‼︎ ちなみに苗穂のイオンの斜めむかえにあるお宝倉庫さんもなかなかクリソとペパーミントの在庫がそこそこあったりします^ ^ こないだ行った時確かペパーミントのステッカーセット売ってましたね売れてなければステッカーなら車にワンポイントとかで奥様にもあまりバレずにペパーミントを身につける事が出来るかも知れませんよ笑笑

2019年05月13日

パレ

マジかっ！？そんなところにも流通してるとは、知らなかった。ありがとう、近々、物色しに行ってくるわ👍

2019年05月13日

パレ

何でも良いけど…… クリソーに、屯田のリサイクルショップの常連って（俺は一度も行ったこと無いけど）、バリバリのオールディーズファンなの？まさか、ストレイキャッツを聴いてたりしないよねぇ？流石に、無いよね(^^ゞ俺は、法定速度の大人しい走りで、気温が高くなると、冬以外は、ストレイキャッツを車中でガンガン鳴らしながら、ドライブしてるので、「まさかね」と、質問したくなりました。同ジャンルの、新しめだと、ブランキー・ジェットシティも（復活しないかなぁ）、同じサイクルで聴いてる。 QUEENだけは別格で、空気の様に聴いてるけど、それ以外は、近年の中心は、アヴリル・ラヴィーン、ビバリー（Beverly）、椎名林檎など、女性ボーカルで、基本は、ロックの曲調。また、オールディーズの流行りが来てるのかな。

2019年05月13日

パレ

あらっ、新しいスレッド立てちゃったのね😅 新しく立てちゃうと、元の投稿者には、返信通知が行かなくて、さらに、そのスレッド（会話）には、オーナー以外、返信できないからね、覚えておくと良いよ👍😁 マジかっ！？ストレイキャッツを、やっぱり聴いてたかぁ。がっつりオールディーズファンだったのねぇ。 Rock This Townかぁ、なるほど、その曲調が好みなのね。俺が一番好きなのは、Stray Cat Strut ストレイキャッツで好きな曲調は、スローテンポのが好きなのよ。二番目でも、(She’s)Sexy + 17 かな。ブラックキャッツは、全然解らんわ。その時代に、QUEENにどっぷり嵌まってから😁✌ 実は、ストレイキャッツは、QUEENに惚れてからなのよ。その曲調が好きなら、俺が好きな、アヴリル・ラヴィーンの、　Rock N Roll も、気に入ると思うなぁ。機会があったら、レンタルして聴いてみて。

2019年05月13日

　少しずつ走るおにぎり

あ"ああああああああどうりでコメントが乗らないわけだ！大変申し訳ありません‼︎‼︎ 勉強になりました！自分20代にしてLINEもTwitterもInstagramもFacebook やってない変わり者で特にSNSの使い方に慣れていないもので… お許し下さいませ… オールディーズを好きになったキッカケは小さい頃から聴いている山下達郎のサンデーソングブックが大きいかも知れません^ ^ そこから色々探求するようになり周りとは違う音楽の趣味を手に入れた次第です^ ^ 最初にセッツァーを知ったのがエディ・コクランのJEANNIE JEANNIE JEANNIE をセッツァーとチャーと布袋でコラボしているライブ映像をYouTubeで見ましてねうわっ？なんだこのカッケェ人は‼︎ ってなったのがキッカケです^ ^ ゴリゴリのネオロカビリーの人なのに派手なパフォーマンスをしないでギターテクで行くスタイルがあまりにもかっこよすぎてそれでストレイも聴き始めた感じです ^ ^ 自分スローテンポも好きですよ^ ^ lonely summer night とか！ stray cat strutと(she's )sexy+17 ですね！聴いてみます‼︎ Queenは本当に別格としか言いようがないですね中学時代にチャリ好きの友人がbicycle raceをガンガンかけながら走り回ってましたね笑流石にちょっとこいつやべえなとは思いましたが笑それくらい幅広い層に伝わる音楽の素晴らしさという事でしょうね^ ^ アヴリルラヴィーンのrock 'n' rollですね！こちらも聴いて見ます！ちなみにオールディーズで言えば千歳にあるディキシーエンタープライズと言うお店一度行ってみてください 50's 60'sアメリカにまつわる雑貨が所狭しに並んでいて店内はオールディーズがかかっています！そしてオールディーズやロックン・ロールドゥーワップと言った様々なテーマで録音されたスーパーマニアックなカセットテープが売っています^ ^ 是非一度行ってみてください^ ^

2019年05月13日

パレ

凄い音楽愛😁 教えられたよ、エディ・コクラン！知らなかったよ、サマータイム・ブルースに、カモン・エブリバディのオリジナルって、その人だったのね～サマータイム・ブルースは、イギリスのロックバンドの、Tha WHO　がオリジナルだと思ってたし、カモン・エブリバディは、まさに、ストレイ・キャッツがオリジナルだと思ってたよ(笑) そうかぁ、通りで、ストレイ・キャッツと言わずに、ギタリストのセッツァと言ってたのね。そもそも、ギタリストにフォーカスする感じに、音楽に触れたのね。俺の場合は、ヴォーカルにフォーカスするから、ヴォーカリストに惚れて、好きになる事がほとんどなのよ。当然、サウンドも、重要なのだけど、歌詞を含めて、伝わる歌声が、俺には、何より重要。と言いながらも、ギタリストなら、リーリトナー（ジャズ）だったり、サウンドととして、松岡直也（フュージョン）なども好きなんだけどね😅 オールディーズファンってことは、ブランキー・ジェット・シティ（BLANKY JET CITY)と言う、日本のスリーピースバンドは、知らないよね？一度、CAT WAS DEAD と言う曲も聴いて欲しい。ブランキーの、原点の曲で、イカ天と言う、テレビの、バンドオーディション番組で、最初に演奏したのね。リアルタイムで見てて、鳥肌が立ったのよ。正直、歌詞だけを読んだら、恥ずかしくて、読めないような、幼稚な感じなんだけど、サウンドと、何より、ヴォーカルの迫力で、胸にビンビン響いて、歌詞に込められた、本当の意味も、全然違うものだと理解して、強烈な印象だった。解散しちゃったけどね。俺の中では、ジャパニーズロックとして、伝説的なバンド。ちなみに、社会人になるまで、コピーバンドでヴォーカルしてて、最後にコピーしてたのは、日本の　VOW WOW と言うロックバンドで、人見元基がヴォーカルしてたメンバーでの、VOW WOW（バウワウ）が好き。骨太ロックでは無くて、メロディアスだけどね。ヴォーカルとしての憧れが、人見元基なのよ。これは、YouTubeで見るなら、Rock Me Now のMVが、人見元基のカッコ良さが伝わると思う（多分(笑)）

2019年05月14日

　少しずつ走るおにぎり

ブランキージェットシティは知っております！あまり曲を聞いたことはありませんが友人にシンガーソングライターをやっていて斉藤和義が大好きな人間が居るんですけどそいつの影響でマニッシュボーイズを知りましてドラムス中村達也を知りブランキージェットシティを知った感じですね ^ ^ ヴォーカルの声に惚れて好きになると言うのもものすごく共感します！自分もその歌手にしか出すことの出来ない声に惚れてもはやオールディーズなどの垣根はありませんが RCの忌野清志郎エレカシの宮本浩次 BOWWY 氷室京介横山輝一山下達郎大瀧詠一松任谷由実竹内まりや佐野元春浜田省吾村田和人かまやつひろし吉田拓郎井上陽水宇多田ヒカルバービーボーイズ KONTA 杏子スターダストレビュー根本要 char 椎名林檎ホール&オーツシンディローパービリージョエルボズスキャックス JDサウザーナタリーコール Chicagoのピーターセテラカーペンターズカレンカーペンターフィリップベイリーにフィルコリンズ etc… 全部あげたらパネル工法の家一軒立ちそうなのでこの辺でやめますが (爆) 椎名林檎×宮本浩次の共演なんか余りにも凄すぎて唖然でしたよ^ ^ かまやつと吉田拓郎の我が良き友よも最初の方はあのかまやつ独特の味のある歌い方が進行してって途中から拓郎の渋い歌い方に切り替わったとこがまーかっこいいのなんのってちなみにかまやつの中ではゴロワーズを吸ったことがあるかいが好きですがね忌野清志郎と井上陽水の帰れない二人もこーれはカッコいいですねアーティストを好きになるのって色々な入り口があると思いますが自分が変わった入り口から入門( ´∀｀)したのは大瀧詠一ですねアコギならアコギを3人ピアノならピアノ3人バイオリンならバイオリンを3人という風に各楽器ごとに人数をかけて各楽器それぞれにストローク・力のかけ方から何から全て同じくやらせて音の厚みを出すというナイアガラサウンドという手法あれに感銘を受けて好きになりました^ ^ ロネッツのビーマイベイビーなんかもそうですねフィルスペクターも同じような手法を使って音の厚みを出していたと聞きました VOW WOWのROCK ME NOW YouTubeで見ました^ ^ なんですかこの格好良さは‼︎ そしてなんですかこの日本人離れしたパワフルボイスは‼︎ これは声に惚れますね^ ^ このバンドのコピーバンドやられてたなんてかなりカッコいいです^ ^ 本当に久しぶりにマジで芯からカッコイイと思いました似てるとかではなくてフレディ・マーキュリーの表現と同じものを感じましたなんていうんですかね表現難しいんですが声って言うか歌と言うべきか身体がまるでアンプの様に全身でパワフルに表現している感じがハンパでないです教えて頂いて有難うございます！はまりますマジメに笑笑

2019年05月14日

　少しずつ走るおにぎり

あれっ文字数超えたかな途切れた笑

2019年05月14日

　少しずつ走るおにぎり

続きの文… なんなんですかあの格好良さ！そしてあの日本人離れしたパワフルボイス！カッコ良すぎますマジメに… なんて言いますか似ているとかそう言うわけでは無いのですがフレディ・マーキュリーと同じなにかを感じました表現難しいのでなんとも言葉にしにくいのですがまるで人間そのものがアンプであるかの様に存在自体から歌をパワーに変えて表現しているって言うんでしょうかなかなか言いたいこと難しいな… とにかく今の日本のヴォーカリストにここまでの独自性・体現力・表現力を兼ね備えた人間は私の知ってる範囲ではいませんね本気ですごいです^ ^

2019年05月14日

パレ

そうかぁ、ブランキー知ってたのね。へぇ～、ドラムは、[MANNISH BOYS]って言う、ユニット組んで活動してるのね、知らなかったよ。これも、ジャンルとしては、ロカビリーなのかな。やっぱ、基本、オールディーズが好きなのね😁 人見元基の良さが、伝わったかぁ、嬉しい。俺は、当時も、見た目は、あんなイケメンじゃないけど、原音のキーで、裏声なしで唄ってたよ。ある日、スナックのカラオケで（昔は、カラオケは、飲み屋が大半だったので）、六本木心中（アン・ルイス）を歌ってたら、俺より年下の客から　「お兄さん、VOW WOWの歌声に、そっくりですね」と言われたのが、一番、嬉しかったエピソード。実は、当時、普段から、ダチには、　「お前は、何を唄っても、VOW WOWだなぁ」と呆れられてたけどね(笑) 好きな声のアーティストって、やたら居るねぇ。共通性が、よく分からないくらい、ジャンルも広いねぇ。数人は、共通して好きなアーティストが居るけど、敢えて名前は伏せるけど、俺が嫌いなヴォーカルも数人入ってるわ😅 ナイアガラ・サウンドね。大瀧詠一のレーベルが、ナイアガラで、それを基に付けられた呼び名ね。その通りで、アメリカの音楽プロデューサーの、フィル・スペクターと言う変人が作り出した[ウォール・オブ・サウンド（音の壁）]と呼ばれた６０年代の、多重録音に影響を受けたってやつね。な～るほど、音の好みの違いだね。多重録音の手法だと、ライブで実現するのは、難しくなるよね。俺が　QUEEN　を聴いて、衝撃を受けて、血に混ざるほど、別格の存在になったのは、レコードに収録されたサウンドなのに、圧倒的なライブ感だったのよ。フレディーの伝えたいことが、生音で、心に響いて来たみたいな錯覚ね。その理由は、元々、プロデューサーが主体では無く、フレディーがプロデュースして、QUEENサウンドが、世に出るのね。 QUEENは、ライブバンドと言われるくらい、ライブでの、二度と聴けない、ライブに来てくれた客をもてなすことを、一番、大切にしてたのね。だから、ライブでの実現性が難しくなる多重録音は、ほとんど使わなかった。まだ、誰もしたことが無い、録音の仕方をしてた。例えば、各パートの音を、フルの音量で録音して、ミキシングで、サウンドのバランスを替えたり、音質を変えるとか。これ、まさに、ライブでの手法ね。あるアルバムでは、わざと、楽器の音の余韻を消す（マイクOffを多用）ことで、今のデジタルのようなクリアな音にすることで、まるで、間近で生で聴いてるような錯覚をさせたり。それも、ライブ感を意識したもの。変人フィル・スペクターは、音のこだわりが半端なくて、完璧な音に妥協しなかった結果、信じられないくらいに、音を重ねることで、理想の音楽を世に生み出したのだけど、それは、プロデューサーって立場だったからだろうね。本当の主人公は、バンドだからねぇ。 QUEENは、キングはフレディーだったから、プロデューサーの影響力が下で、バンドとして、何を伝えるのかが、作品に込められてたから、当時の業界では、売れる訳が無いと思われてた。でも、時代が求めてたのは、フレディーが正解だったって事だね。まあ、ナイアガラ・サウンドは、機材などの進化もある、新しい手法でのものだから、ウォール・オブ・サウンドとは、また違うけどね。そうかぁ、音の好みの違いは、何となく、解って来たなぁ。 QUEENの録音手法は、今は、当たり前にやってることで、それぞれの楽器パートを別録りして、トラックを重ねるってやつだねぇ。あの時代には、まだ誰もやってなくて、狭いスタジオで録音するしかなくて、苦肉策だったのが理由だったのだけどね。あるアルバムでは、わざと、一本録りもやってる。臨場感にこだわった手法の一つ。 QUEENが別格なのは、比較しようが無いからね。似たものが無いのよ。 QUEENに影響を受けたバンドは、数多く居るだろうけど、フレディーの個性が、色濃くあったバンドなので、影響を受けてた筈のオルジナルが、全然想像できないからね。如いて上げれば、クラッシックと、オペラの影響は、間違い無いってくらいだねぇ。

2019年05月15日

パレ

あっ、もしかして、[THE BAWDIES]って、日本のロックバンドも、知ってたりする？俺は、今は聴いて無いのだけど、時代に逆らって、正統派のロックンロールをやり続けてるバンド。俺が聴いてたのは、＜ROCK ME BABY＞と言う、TVドラマの主題歌に使われた曲。本当に、音楽愛が凄いなぁ😁

2019年05月15日

　少しずつ走るおにぎり

あの声で六本木心中はカッコ良すぎますね！尊敬するアーティストに似てるって言われるのは本当に嬉しいですね^ ^ 聞き手が素直に耳に入れたものがそう聞こえるって事は正真正銘のクオリティですよ(￣^￣) それは本当に羨ましいです本当の主人公はバンド。本当に仰る通りですロネッツの曲はフィルスペクターが音源としての完璧を求めて作られた物これも完成されたサウンドとして素晴らしいと思いますしかしながら当のロネッツは作られたものを演じているに過ぎないわけです音楽と言うものは大多数のがこの様に作り手の思想を演者が演じるって言うんでしょうかその手法で出来ていると思います(語弊はありますが) ですのでこれ自体を悪く言うつもりもありませんし否定もしませんしかしながらQueenの様な自分達がやりたい音楽を突き詰めてやる。そして観客に「聴かせる」ライブ感を探求するこちらの方が単純な言い方になりますけど聴く側の「ワクワク感」のレベルが違いますよね^ ^ そこが時代を超えて愛されるQueenの凄さなんだと思います THE BAWDIES 存じ上げませんでした… 時代に逆らった音楽スタイル。正にロックですね👍 自分は周りに流されてばかり… うまく自分の色を出す事が出来ればもっと人生が明るくなるんでしょうかね… 単調な毎日に刺激が欲しい…

2019年05月15日

　少しずつ走るおにぎり

単調な毎日を送らせてもらっているだけでも幸せな話なんですがね ^ ^ 最近色々考える事が多くて… そのせいかただひたすらに機械的に1日を過ごしてまた明日を迎えてる様な… もっと1日1日を大切に生きないと… なんて思ってしまう今日この頃でございます(-_-)

2019年05月15日

パレ

こんばんは😁 多重録音の音が好きなのも、好みだから全然問題無いし、音を楽しむで、音楽だから、楽しみ方は、多用だから、正解なんて無くて、好きか嫌いの区別って話ね。フィル・スペクターについては、あの方自体が、特殊な人だからね。って、俺も、リアルタイムには知らないから、手掛けた楽曲からのイメージと、経歴を本で読んだ印象からね、かなりの変人だよ。まあ、天才と言われた人は、大半は、変人だけどね(笑) QUEENの成功以降は、上下の関係では無い、バンドを生かす、または、バンドを化けさせる、役割分担としての、偉大なプロデューサーが数多くでたと想うよ。世界の偉大な音楽プロデューサーベスト10には、実は、５位に、フィル・スペクターが居るんだよ(笑) まあ、新しい音楽を生み出し、後のアーティストに影響を与えたのは間違い無いけどね。で、生かす偉大なプロデューサーとして、俺が知る時代の人だと、３位に居る、クインシー・ジョーンズと、４位の、ナイル・ロジャース。クインシーは、マイケル・ジャクソンと組んで、売り上げでギネスになった、偉大なアルバム『スリラー』を世に出し、ナイル・ロジャースは、マドンナの『ライク・ア・バージン』に、デヴィッド・ボーイの『レッツ・ダンス』を同時期にヒットさせたり、デュランデュランなど多数のスターを生み出した。どうすれば、そのバンドまたは、アーティストの、良さを最大限に表現出来るのかを、専門的にする役割として、アーティストのパートナーだね。日本で言えば、小室哲哉も、偉大なプロデューサーだと思う。色々考えちゃうかぁ、あったなあ、俺もそんな時期。流されず、自分のスタイルかぁ。

2019年05月15日

パレ

俺の場合、すべては、理想の、憧れの人の、好きな部分の真似から始まってる。仕草や言葉とか。そして、小説や映画のセリフで、感銘を受けた言葉も、言える場面に遭遇したら、言ってた。それも、真似ね。それを続けるうちに、いつしか、真似が、自分の中に浸透して、すべて、自分の思想に、変化して来たんだ。だから、俺と言う人間は、人生の中で、リスペクトした、他人の部分的または、多くの思想で造り上げられてる。誰と会い、誰と話し、何を読んで、何を観るのか。機械的と感じるかどうかは、自分次第だよ。例えば、同じ天気は無い。空も違えば、匂いも違う。同じように、同じ他人としても、元気なのか、テンション低いのか。同じ１日なんて、無いからね。道端に咲いてる花も、昨日より、今日の方が、綺麗かも知れないし、可愛いかも知れない。すべては、どう感じるのか？

2019年05月15日

パレ

音楽の話で、思い出したので、忘れないうちに、コメントしとく😅 ロック（Rock’n Roll)のルーツって、知ってた？二種類の説があるんだけど、俺が、理解してる説の話。起源は、19世紀後半のアメリカでの、奴隷として生きていた黒人による、ブラックミュージック。それは、今でもある、協会音楽のゴスペルと、即興メロディーのブルースで、特に、ブルースの影響が大きい。ブルースは、奴隷に、人種差別などの迫害の生活での、黒人が、日々の苦悩や悲しみ、嬉しいことや願いなど、気持ちを言葉にして、即興のメロディーに独唱するものが原点。主に、フォークギターでの、弾き語り。その後、日本で言う演歌のような、白人音楽の影響を受けて、楽器を主体として、即興メロディーを主体とする、Jazzが生まれる。これは、黒人でも、様々な出身国だったり、貧困で教育を受けてないなどで、言葉が通じない相手でも、楽器の演奏に気持ちを込めて、音で、会話をしていたのが、Jazz。即興の会話だから、二度と聴けない、その瞬間にだけ生まれる音楽だったのね。２ビートだったJazzを、踊るために、４ビート主体のスイングに転化。その後、時代は、電気楽器が登場してきて、ビートを効かせるメロディーが主流になり、Jazzとブルースとエレキが融合して、Ｒ＆B（リズム＆ブルース）に。楽器主体は、Ｒ＆Bで、ヴォーカルとコーラスが主体の、ドゥアップが、同時期に生まれる。その頃、白人音楽は、カントリーミュージックへと転化してて、Ｒ＆Bが、カントリーミュージックに影響を受けて、ロックンロールが生まれる。ロックンロールが、一気に広まるのは、プレスリー（ハート・ブレイク・ホテル）と、チャック・ベリー（ジョニーBグッド）の登場。で、何が言いたいかと言うと、ロックの起源で言えば、ロックは、QUEENが大切にしてた、ライブ感で、二度と聴けないような、その時の感情や想いによる演奏であるべきって話。他のジャンルは別だけどね。で、これに関連する話として、俺が最も好きなと言うか、強く心に刺さった、QUEENの曲は、実は、後半にリリースされた曲なんだ。嵌まるキッカケは、当然の如く、初めて＜ボヘミアン・ラプソディ＞を聴いて、電撃を受けたのだけどね。大好きなのは、＜One vision＞この歌詞は、簡単に言えば、音楽が、国・文化・人種・宗教などの違いを超越する、共通語になるんだと、俺は解釈したの。戦争などの不幸を止める、共通の　何か？　それが音楽まさに、Jazz。言葉の通じない黒人達が、音楽で会話したJazzに通じる、この曲が、最も、俺の心に刺さった曲。

2019年05月16日

　少しずつ走るおにぎり

お疲れ様です ^ ^ そうですねプロデューサーでナイルロジャースは忘れてはいけない存在です良さを最大限に表現出来るのかを専門的にする役割。プロデューサーとは何かという事に対して凄く納得しました^ ^ 主役であるアーティストと力を添える取り巻きの方々合わせてバンドとでも言いましょうか^ ^ 自分も尊敬する人間を取り入れていけば自ずと自分のスタイルが確立されていけるかもしれません^ ^ と言うよりかもしかすると自分も気づかないうちに尊敬するだれかに影響されたスタイルがあるのかもしれないそれに気づけた時初めて自分の自信に変わるかもしれません^ ^ まだ俺は己の修練が足りませんな笑笑その1日が暗いものであってもまた次の日は別の1日な訳ですから「明日はきっといい日になる」の思想を常に持つ事ですね ^ ^ なんだか気が楽になりましたありがとうございます^ ^ rock 'n' rollの起源ですか… 考えた事もありませんでしたでもその説を聴くと合点が行きましたなぜロックと言うのは言葉に限らずともアーティストの伝えたい思いそして作品としての表現がこんなにも伝わるものなのか奴隷とされていた黒人の喜怒哀楽の感情をさらけ出すものであったブラックミュージックを礎としている自分の思った事を即興で曲にし伝えるこのスタイルが根底にあるから本当にアーティストが伝えたい事が聴く側に入ってくるんですね少し違うかもしれませんがレゲエのボブマーリーも宗教的なメッセージを歌にして伝えていましたね宗教、言語、肌の色の違いを超えて理解し合えるこんな素晴らしいものありませんね ^ ^ 「one vision」聴いてみます^ ^

2019年05月16日

コメントをもっと見る(32件)

閉じる